Сатир-пустун (фрагмент) – Сандро Боттічеллі

Сатир-пустун (фрагмент) – Сандро Боттічеллі

Сатир пустун (фрагмент)   Сандро Боттічеллі

Сатир-пустун, фрагмент картини художника Сандро Боттічеллі “Венера і Марс”. Історики та дослідники творчості Боттічеллі припускають, що зображення в сатирів “Венері і Марсі” пов’язано з текстом грецького письменника II століття Лукіана.

В уривку, на який спирається живопис художника Боттічеллі, описується картина, присвячена весіллю Олександра Македонського і Роксани. У ньому читаємо: “По той бік картини інші эроти грають серед зброї Олександра: двоє несуть його спис, наслідуючи носіям, коли вони згинаються під вагою колоди… один заліз у панцир, що лежить вгору опуклою поверхнею, і сидить, точно в засідці, щоб налякати інших, коли вони поравняются з ним”. Ці дивні істоти – не эроти, а сатири з цапиними копитами замість ніг, ріжками і сумно-лукавим поглядом – показано з зримою переконливістю на задньому плані композиції і під ложем Марса. Їх описані Лукіаном галасливі ігри навколо сплячого бога війни вносять в сцену ноту витонченої шутливости.

Цей текстуальний мотив являє собою экфрасис, тобто опис існуючої в реальності або в уяві картини. В епоху Ренесансу художники і гуманісти любили звертатися до такого роду описів; пізніше Боттічеллі піде раді Альберті в його “”Трактат про живопис” і виконає “Наклеп”, використовуючи розповідь Лукіана про картину на цю тему. При складанні програми міфологічної або алегоричної композиції в XV-XVI століттях нерідко зверталися до виразним, конкретним, “справжнім” з ренесансної точки зору описами, що належать різним авторам.

До них вдавалися в трактуванні певної фігури, ситуації і т. д., так що загальна побудова “набиралося” з окремих ланок. Але то був органічний метод, бо фантазія художника претворяла всі ці деталі в цілісну картину, з безлічі “цитат” складалося єдине дію.


Сатир-пустун (фрагмент) – Сандро Боттічеллі.