Частина з зображенням Трійці настільки ж чудова по концепції, як і композиція з жіночими фігурами. Це один з найстаріших, якщо не самий ранній, зразок гризайлі, що імітує кам’яну скульптуру на зовнішній секції вівтаря. Ідея полягала не тільки в тому, що закрита сторона вівтаря створювала ілюзію злиття зі стіною церкви за нею, але також і в тому, що вона повинна бути внутрішнім, підлеглим зображенням, що підкреслює контраст з багатими фарбами відкриваються по святах стулок. Тут також має місце взаємодія між ілюзією і реальністю.
Подібно нераскрашенним кам’яним статуям статуї встановлені в нішах на багатокутних постаментах; запалі зіниці Бога-Отця злегка повернені вправо згідно з перспективою ніші, погляд на яку падає також праворуч. Скульптури надзвичайно правдоподібні; при цьому реальність їх обрисів створює враження того, що вони ожили завдяки покривають їх фарбам. Здається, що мертвий Ісус все ще демонструє свою рану в боці.
Прихований зміст цієї сцени – реалістична передача теми П’єти. Тінь і півтінь, створені завдяки яскравому світлі з вікна праворуч, посилюють реалізм твору. Скульптури трудився в Діжоні Клауса Слютера і творив в Валансьенне його знаменитого попередника Андре Боневе близькі до цього твору своїм матеріальним тривимірним простором; Кампен напевно бачив їх. Твір майстра написано гризайлью на тонкому льон, закріпленому на дошці. Таку ж конструкцію мають і інші картини на зовнішніх сторони стулок вівтаря, можливо, для їх захисту під час відкриття від вогкості церковних стін.
