Цю картину замовили Тьєполо подружжя Контаріні з нагоди народження у них довгоочікуваного первістка-спадкоємця. Тому не дивно, що центром композиції “Алегорії” є немовля. Його тримає на руках Кронос, що втілює мудре і невблаганний Час. Грізне “знаряддя праці” Кроноса – коса – відкладено в сторону. Прекрасна богиня Венера, восседающая на хмарах, ніжно торкається рукою голови дитини. Судячи з того, як ласкаво дивиться на нього богиня, як обережно тримає його на руках Кронос, це – єдиний смертний син Венери, Еней. Отже, з “Алегорії” щасливі батьки Контаріні повинні були зрозуміти, що їх синові судилася така ж славна доля, як і легендарному Енею.
Позаду Венери – три вічні супутниці, Грації. Вони обсипають немовляти рожевими пелюстками і відпускають в небо голубів. На передньому плані, у ніг Часу, ховається в тіні улюблений син богині, Купідон. Афродіта, одна з найвідоміших богинь грецького пантеону була велелюбна. Плодом однією з її любовних зв’язків став Еней, герой Троянської війни. Згідно з легендою, Афродіта побачила Анхиса, коли він пас стада в околицях гори Іда. Богиня зачарувалася його красою і, видавши себе за дочку фрігійського царя Отрея, закохала його в себе. Трохи пізніше вона відкрила Анхису, що народить від нього сина Енея, але заборонила йому розголошувати таємницю їхнього шлюбу.
Однак Анхис порушив заборону і розповів про це своїм друзям, захмелівши під час гулянки. За це Зевс уразив його блискавкою. Еней був єдиним синрм Афродіти, народженою нею від смертного. До п’яти років хлопчик виховувався у гірських німф. В “Іліаді” Еней згадується серед найславетніших героїв Трої. Найхоробріший воїн, він зазнав поразки у вирішальних поєдинках з Ахіллом і Діомедом і уник загибелі тільки завдяки втручанню своєї безсмертної матері Аполлона і Посейдона. Подальша життя Енея сповнена мандрів. Якщо вірити “Енеїді” Вергілія, Еней покинув Трою в останню ніч перед її падінням. Боги повеліли йому піти з міста, взявши з собою старого батька Анхиса і малолітнього сина Асканія. На двадцяти кораблях Еней і його супутники вирушили на пошуки нової батьківщини. Анхис помер у дорозі і був похований Енеєм на Сицилії. Потім флот Енея потрапив у сильну бурю і зазнав аварії.
Велика частина супутників Енея загинула, а сам він занепав в Карфаген. Тут його ласкаво зустріла цариця Дідона, що покохала його з першого погляду. У Карфагені Еней провів досить багато часу, утримуваний любов’ю Дідони. Але голос богів все ж наказав йому плисти далі, і Еней дорогу зібрався в дорогу. Незабаром він досяг міста Куми італьських узбережжі. Кумекая сівілла передбачила Енеєві його долю, а також долю його нащадків. Далі Енея чекала зустріч з Аавинией і її батьком Латіном, місцевим царем. Латин погодився віддати Аавинию в дружини Енею, але спочатку він повинен був перемогти вождя місцевого племені рутулов, який теж претендував на руку царської дочки.
Еней, зрозуміло, здобув перемогу і одружився на прекрасній Лавінії. Італійська земля стала наступницею слави Трої. Старий Час, тримає немовля Енея на руках, – не хто інший, як Кронос, титан, батько Зевса. Згодом злився з Кронос “Хроносом” . Косу ж Кронос-Хронос отримав від свого римського двійника Сатурна, уособлює невблаганний біг часу. Існує і ще один міф, пов’язаний з Кроносом. За нього Кронос правил “острови блаженних”; час його правління було “Золотим століттям”.
Ймовірно, Тьєполо знав про цьому міфі і, зображуючи маленького Контаріні в образі Енея, та ще на руках у Кроноса, бажав йому не тільки славних подвигів троянського героя, але і щасливого життя під опікою правителя “островів блаженних”. Іноді Венеру зображують у колісниці, запряженій зграєю голубів, але в даному випадку голуби тріпочуть на волі. Вони парять в небі, над головою богині і немовляти, що лежить на руках у Часі. Їх сполучені, немов в поцілунку, дзьоби і розкриті крила утворюють подобу німба над Венерою і дитиною. Ця складна деталь демонструє неперевершену технічне майстерність Тьєполо. Голуби здаються написаними одним легким рухом кисті, а адже, як і всі інші елементи картини, вони показані в дуже непростому для художника ракурсі.
Не багато живописці були на це здатні – і тим більше захоплює нас робота Тьєполо. Художник вміло розсуває межі простору і створює на полотні ілюзію безмежного небесного простору над головою глядача. Саме подібного роду ілюзії склали Тьєполо славу кращого майстра фрески XVIII століття, продовжувача традиції, Мікеланджело і Рафаеля.
