Картини Кустодієва, малюють ідеальні сцени російського життя, сповнені тієї самої повествователъности, що так вразила його у Брейгеля. Автор однієї з перших книг про художника, Ст. Воїнів, згадував про свою розмову з Кустодиевим: “Він сказав, що його тягне до розповіді, але не до анекдоту; до розповіді, органічно пов’язаній з побутом. Побут, перетворена через мальовничі завдання.
Мріє про картину, де жодна фігура не може бути по свавіллю викинути всі вони пов’язані між собою єдністю місця і часу”. Свою Русь Кустодієв римує з “святом”. Передбачається., що в ній є й інше – важка праця, турботи, інерція побуту, – але в ідеалі і цей побут, просвічений вічною ідеєю життя, стає теж “святом”.
“Свято”, нічим не затьмарений, як символ, метафора життя. Такий “міфологізації” відповідає і стилістика кустодиевских робіт, їх колорит, строкатість гіпертрофованого кольору, того, що А. Бенуа шанобливо і кілька приголомшено назвав “варварської бійкою фарб”. Характерні приклади цього ряду: “Сільський свято” і “Хресний хід” .
