Портрет Марії Іванівни Лопухіної – Володимир Лукич Боровиковський

Портрет Марії Іванівни Лопухіної – Володимир Лукич Боровиковський

Портрет Марії Іванівни Лопухіної   Володимир Лукич Боровиковський

Портрет М. І. Лопухіної нерідко називають найбільш поетичною створенням Ст. Л. Боровиковського. Можна, мабуть, навіть оцінити його як найвище досягнення сентименталізму в російській живопису. Притаманні цьому напрямі культ природності, ніжних почуттів, прагнення злитися з природою виражені тут з особливою повнотою. У портреті всі в злагоді, в гармонії один з одним: тінистий куточок парку, волошки серед колосків стиглої жита, прив’ялі троянди, невимушена поза молодої жінки, просте плаття, вільно облягає її стан, і, звичайно, сповнене дивного чарівності чарівне обличчя.

У ранкової свіжості шкіри, млосності погляду, в мрійливої усмішці, навіть в деякій неправильності рис Лопухіної є справжня краса, краса душевна і лірична, притаманна російським жінкам. Настільки ж емоційна і прозора і живописна техніка Боровиковського. Пензель легко торкається полотна, огортаючи всі повітряної серпанком, тонкі текучі шари фарби, тим не менш, з великою пластичністю формують обсяги, розподіл переходять один в іншій квітів підпорядковується элегическому музичного ритму. Придбано П. М. Третьяковим між 1885-1890 роками. Історія російського мистецтва знає твори, які є як би переломними віхами в розвитку портретного живопису. До числа таких етапних творів належить портрет М. І. Лопухіної, написаний Боровиковським в 1797 році.

Подібно до того, як майстри парадного портрета оточували своїх персонажів атрибутами, які свідчать про їх званні і громадському значенні, і Боровиковський оточив Лопухіну зображеннями предметів, що допомагають розкрити її образ. Такий збіг в прийомі не повинно дивувати нас: адже Боровиковський і сам був видатним майстром репрезентативного портрета. Але в даному випадку, в портреті Лопухіної, “околічності” покликані грати абсолютно нову, досі не властиву їм роль-виявляти не соціальну значущість і суспільний стан портретованого особи, а глибоко інтимні сторони його характеру. Оточенням фігури Лопухіної служить пейзаж, і основною темою портрета стає злиття людини з природою. Для естетики кінця XVIII століття ця тема особливо характерна.

Правда, в її вирішенні ще багато умовного сільська природа, зображена Боровиковським, сприймається як декоративний садибний парк. Але як не відзначити, що увага художника чи не вперше в російській мистецтві приваблюють тут типові риси національного російського пейзажу – білі стовбури беріз, волошки, золотисті колоски жита. Національний тип підкреслять і в особі Лопухіної. Боровиковський наближається в цьому портреті до образного втілення російського ідеалу жіночої краси, яким він склався наприкінці XVIII століття під впливом ідей сентименталізму. Лопухіна одягнена в просте біле плаття з прямими складками, що нагадує античний хітон. Скромність її вбрання як би протистоїть декоративної пишності парадних портретів.

На плечі Лопухіної шаль накинута. Нахил ритмічно повторюється в лініях пейзажу; цим прийомом художник знову підкреслює думку про єдність природи і людини. Лірична настроєність портрета виражена і в його колориті, легке і повітряне, побудованому на приглушеному звучання білих, бузкових, сріблястих і нежнозелених тонів, пронизаних блакитнуватими рефлексами. Однак, як би не були високі мальовничі якості портрета, як би не був новий і характерний для своєї епохи його задум, робота Боровиковського не могла б зберегти до наших днів силу свого художнього впливу, якби сам образ не був відзначений рисами глибокої і справжньої життєвості. Боровиковський не тільки створив тут тип, характерний для російської культури 1790-х років і овіяний поетичної жіночністю, але і зумів втілити у вигляді Лопухіної таку напружену життя почуття, якої не знали його попередники у російської портретного живопису.

Думка художника проникає в самі глибини його душевного світу героїні. Не можна не навести тут вірша, яке поет Я. Полонський присвятив цьому портрету: Вона давно пройшла, і немає вже тих очей І тієї посмішки немає, що мовчки висловлювали Страданье – тінь любові, та думки – тінь смутку. Але красу її Боровиковський врятував. Так частина душі її від нас не полетіла, І буде цей погляд і ця краса тіла До неї байдуже потомство залучати. Навчаючи його любити, страждати, прощати, мовчати. У портреті Лопухіної Боровиковському вдалося те, чого не досягли його літературні сучасники – ні Карамзін у своїй “Бідній Лізі”, ні поети карамзинского кола: Боровиковський знайшов художні засоби для правдивого вираження емоційного життя людини.


Портрет Марії Іванівни Лопухіної – Володимир Лукич Боровиковський.