Полотно “Весна” чеського модерніста Альфонса Маріа Мухи виконано унікальним способом друку – це літографія. Заливка особливим хімічним складом і контраст абрису деяких елементів картини, друк верстата і яке – небудь механічне втручання в процес створення “Весни” Альфонсом Маріа залишаються за кадром і абсолютно не поєднуються з мальовничим результатом. Ця тонка гладь кольору і свіжість сюжетної лінії, здавалося б, не повинні бути властиві мужеской руці. Однак… “Весна” – це панно з циклу А. М. Мухи “Пори року”.
Автору належить багато робіт з сезонною тематикою, зокрема присвячених весні. Чим характерна ця картина? В основі сюжетної лінії закладені юність і тепло жіночого тіла. Німфа слов’янської зовнішності з вогненно-рудим волоссям – улюблений персонаж автора. Вона нагадує дівчину давніх сказань, по-своєму загадкову і ніжну, ще “не займану” не в якій сплітаються волосся тугою косою. Жінка – безпрограшна алегорія початку життя і зародження перших пагонів. Героїня-Весна плодюча і рум’яна, володіє пишними формами, у неї міцні, але в теж час, “лебедині” руки. Що тримає вона в тонких пальцях, втеча або вербову гілку, вже соковиту і пружну? Це музичний інструмент – арфа з тонкими струнами. Єдині її слухачі – птахи – вісники приходу тепла і танення снігу.
Літографія Альфонса має теплий соковитий колорит, справді весняні фарби, а жовтизна фону ще свіжа та прозора. У охристую зелень перетікає стовбур старого дерева. Білі квіти видають його походження, це плодове дерево, видавшее не одну весну. Віночки квітів нещодавно розпустилися, подекуди проклюнулися бутони. Їх чашечки мають пурпур в пігменті, бути може, Весна відпочиває під абрикосової кроною. Жовто-руде волосся переплетені з квітками і піддаються легкому вітрі. Дівчина гарна собою. Її млосний погляд таїть особливий темперамент пустунки – Весни. Лляне плаття приховує молоде тіло, видає соковитість і глянець юної шкіри навмисне дірі.
Альфонс Муха дуже спостережливий, чи не правда? Він цінує красу жінки, плекає її і пестить у фарбах. Автор любить свою Весну, вкладає в малюнок порцію мужеського погляду на юність і незайману свіжість дівчини. Вона ще молода, але все попереду – і тяжкість літньої спеки і більш насичені фарби. Контраст кори старого дерева і юність героїні підкреслять колірними плямами і чіткою градацією кольорів. Альфонс не боїться чітких контурів. Це видає в його таланті графіка і ілюстратора. Техніка, в якій працює художник, не традиційна. І мова йде не про спосіб відтворення сюжету. Сама ідея – об’єднати літографію і прозору текстуру фарби, так схожу на акварель, плутає глядача. Це талановито і майстерно красиво.
